艺术最重要的就是创新

文／何雨春

纵观中国画的发展，是不断的融入新元素，从西方到东方的元素结合。从传统到当代的元素结合，逐步形成了一种全新的绘画模式，这种绘画的变革，由于色彩直入中国传统绘画之中，打破了单一的传统笔墨语言，打破了“以色助墨”的形式，形成了“色墨并举”、“色墨共辉”万紫千红的时代。这是中国画改革的必然趋势。

当今的中国画坛名家辈出，风格流派纷呈。探索、追求、创新已经成为时代艺术创作的主旋律，如何在沧海横流的时代画坛上争得一席之地，如何在中国画艺术转型期溯流而上。发展、创新、改革传统的绘画观念，追求自我新生，形成一种新的绘画语言，艺术风格，在众多画家之中唱出不同的声音，也就是与其他画家画的不一样，形成个人的绘画风格，是每个画家需要研究的方向，这是发展的硬道理，是摆在我们面前的主要课题，是我们每一位画家思考的问题。近年来众多画家都在力求创新，但在传统的绘画束缚中，真正跳出来的不多。石齐先生为我们这个时代做出了的榜样，用他自己的新思维、新观念、新的艺术倡导，唱响了时代的最强音，他的改革创新将中国画推向了一个新阶段，他改变影响了一代画家的绘画思想，绘画观念，他是一个非常成功的大艺术家，他的绘画艺术开启了一代新风，他是近百年来真正把色彩与传统笔墨完美的结合为一体的艺术家。石齐先生绘画艺术的新思维，新观念、新视觉、新中国画派的创立，打破了传统绘画的模式，在中国画发展进程中注入了新鲜血液，改变了中国画单一的笔墨形式，是中国画发展进程的里程碑。我们要以石齐先生为榜样，大力弘扬石齐先生的新中国画的思想。

我是2006年9月至2007年7月在北京画院石齐老师工作室学习，石齐先生的艺术主张、艺术观点和绘画风格影响了我，使我逐步的学习到石齐先生这种的艺术思想，改变了我对绘画目的的追求和艺术思维的变化，是石齐先生的“三像”艺术主张、艺术画风把我带入了新中国画色彩艺术的世界，我一直在色彩和水墨中探索，不断的总结经验，一笔一色一墨中去感悟，采取各种不同的手段，不同的方法，不同的形式，表现绘画艺术的视觉效果和艺术语言，同时选择不同的绘画主题。从主题上展示色彩元素的创作作品。比如我以56个民族为题材，进行主题思想性的绘画艺术创作，即能把众多色彩的元素展示出来，又有利于色彩的表现、色彩的展示，有强烈的色彩冲击效果，用不同的创作方法，不同的视觉来展示多彩多姿的画面，体现了时代的万紫千红，56个民族主题是展示盛世中国的美丽、和谐、统一的宏伟蓝图。更好的弘扬主旋律，展现了当今中华民族大团结，用艺术作品描绘明天的美好景象！

2018年3月22日

何雨春说：艺术最重要的就是创新请点击此处输入图片描述